“物”与人的联结

毕业于东京艺术大学工艺科。高中时曾打算升入设计领域，但受恩师“你是用技术在背后支撑生活的类型”一语影响，立志走工艺之路。大学时代学习锻造时，铁是他最不擅长的素材；然而前往石川时，他从所带之铁的锈蚀状况中感受到场所的变化与素材的变化，深受感动，由此走上锻铁作家之路，形成现今的风格。2024年获公益财团法人宝丽传统文化振兴财团举办的第44届传统文化宝丽奖“奖励奖”。其锻铁作品融入空间、营造氛围，造形优美而轻盈，令人着迷。

“物”与人的联结

人生活着。“物”支撑着生活。在人与“物”的联结与循环之中，我们得以磨炼感性，在日常生活中安顿心灵。坂井直樹的作品生出人与“物”的联结，营造空间。我们身边有各种各样的“物”。居住的房屋、就寝的寝具，全都由“物”支撑。我们选择“物”构筑生活的同时，“物”也使我们的生活丰富起来。
坂井先生身为这样的“物”的制作者，却为无法用自己的语言说出从事工艺的意义而感到焦灼，于是前往石川追寻工艺的根源。在那里，他亲眼见到了可称为自己所追求的“用之美”应有之姿的景象。工艺扎根于生活，土生土长的美支撑着生活。美与居相互交融。那是生活在瞬息万变的都市中容易遗忘的、日常与美的飨宴。
生活在日本的我们，拥有在四季流转中孕育的独特感性。坂井先生以锻铁作品营造空间，仿佛令我们察觉到这种日本独有的审美意识。留白丰富的造形，如自然界中生成般略带歪斜的直线，随日照时间而变化其姿的作品阴影。他以锻铁这一技术体现着美。

此外，坂井先生的作品正因简洁，并非仅凭制作者就能完成。作者、环境、观者之间产生对话。唯有这三者合为一体，坂井直樹的作品才得以完成。制作“物”的作者与创作所用的素材对话，思量作品完成之后的样子。在接纳作品的环境中，观者用心使作品与环境变得优美。坂井先生的作品不止于观看，更具有磨炼观察的视点、磨炼鉴赏与观察之智的魅力。 

“造物即造人。”坂井先生如是说。在人的参与和流转之中，“物”向人诉说，人凝视空间。人、“物”、环境——坂井直樹持续以锻铁表现这一切自然流转般的氛围。

坂井直樹

(1973年)　　　　
生于群马县前桥市
(2003年)　　　　
东京艺术大学大学院博士后期课程锻金研究室修了 获博士学位
(2003〜2005年) 
于同大学任兼任讲师
(2005〜2008年) 
在金泽卯辰山工艺工房研修
(2010〜2012年) 
金泽大学兼任讲师
(2011〜2012年) 
金泽美术工艺大学兼任讲师
(2013〜2018年) 
金泽卯辰山工艺工房专门员
(2024年) 　　　
“坂井直樹・锻铁”銀座一穂堂画廊
(现在)　　　　  
东北艺术工科大学美术科工艺专业副教授 主要

获奖经历
(2003年)
获野村美术奖（东京艺术大学美术馆收藏）
(2010、2013年)
金泽市工艺展 世界工艺都市宣言纪念奖
(2012年)
美术工艺振兴佐藤基金 淡水翁奖
(2012年、2015年)
日本传统工艺金工展 宗桂会奖
(2013年)
世界工艺竞赛 准大奖
(2016年)
Tableware 大奖 大奖・经济产业大臣奖    
石川传统工艺展 奖励奖
公益财团宗桂会 宗桂会大奖
(2017年)
日本传统工艺金工展 朝日新闻社奖
(2018年)
德国柏林洪堡论坛茶室设计竞赛最优秀奖
(2021年)
金泽市文化活动奖
(2022年)
创造的传统奖
(2024年)
获第44届传统文化宝丽奖“奖励奖”