莉兹·斯隆
莉兹·斯隆
2024年4月12日至4月21日
展览
展会风景
银座签名 2024
有时我觉得不断的进步抹去了我的本质。我知道我并不孤单。当技术从根本上改变我们的生活时,在某些时候我们必须转身并评估我们的立场。我一直很看重日本的美学。我欣赏简单的表达,欣赏几句话说很多话的能力,欣赏在和谐与紧张的冲突中产生活力的能力。银座一保堂个展“Signature Ginza 2024”正是在这样的想法下诞生的。
在这个系列中,我在纸上创作了由无色的黑白椭圆形组成的作品,以蓝色和深红色墨水线条的形式表达了切断个体的普遍性。
为什么是“签名/签名”?
这是因为我想捕捉那些使人和事脱颖而出的独特模式、事物和特征。自从我七岁开始画油画以来,这个系列中每一笔所编织的个性就一直存在于我的作品中。我喜欢线条流畅、干净的表达方式。
此外,这种独特的笔画是从左到右仔细绘制的,就像实际的签名一样。这是一种微妙而独特的方式,不仅保护我身份的重要性,而且保护我的身份本身。
除了指纹、虹膜和DNA这三种固有身份之外,仅获取签名。 可悲的是,随着技术的普遍进步,这种独特的人类身份识别正变得越来越少。
Signature Ginza 2024 呼吁采取行动,纪念我们的历史、传统和个人 Signature 的重要性。
莉兹·斯隆
从纽约到银座
2020 年 3 月,纽约冠状病毒大流行开始时,我收到一封电子邮件,通知我莉兹的个展。当世界开始担心这种病毒时,莉兹的拼贴画呈现出纯靛蓝和白色,感觉就像一种清爽剂。看起来像是一笔日本水墨画,所以我立即联系纽约的女儿去看Liz的个展,并决定购买她的三幅作品。
也许是时代的原因,世界上到处都是吵闹的艺术家。
我被 Liz 作品的色彩、形状和空间所吸引,我立刻就想在银座一保堂尝试一下这件优雅的作品。
一年前,莉兹和丈夫一起来到银座。他是作品本身的创作者。就这么决定了
标题是Signature[签名/签名]银座。
她欣赏日本的美丽。简单而富有张力的线条,就像是用签字笔写下的名字……这样的作品来自纽约。
一保堂青野庆子
莉兹·斯隆
莉兹·斯隆
他在纽约艺术学生联盟师从布鲁斯·多尔夫曼 (Bruce Dorfman),绘画已有 40 年。在科尔盖特大学主修美术后,她建立了一家成功的珠宝设计公司。 2015年,我决定回归全职绘画。她与丈夫和两个孩子住在纽约和南安普敦。
个展
2020|乔治比利斯画廊(纽约)
2016|Scope,迈阿密海滩
2016|阔格画廊
2015|马克汉弗莱画廊(南安普敦)
群展
2018|市场艺术与设计(布里奇汉普顿)
2018|乔治比利斯画廊(纽约、洛杉矶)
2018|The East End Group Collective 4(南安普顿)
2017|Printing House Mews(纽约)
2017|驻场艺术家(南安普敦)
2016|市场艺术与设计(布里奇汉普顿)
2016|《海上女人》,塞缪尔·欧文画廊(楠塔基特)
2015|第一街画廊(纽约)