制作一个雕塑

当我站在一块石头前，石头对我说话

石头的声音永远只有一个词。

这些石头并没有告诉我们太多

她的声音太大，被风声和虫声淹没了。

一个小小的声音正试图有力地告诉你一些事情

 

化为人类形态 成为一个有翅膀的人

成为一名音乐家

成为一座房子，成为一块圆圆的石头

 

她似乎能够透过石头捕捉自己，并实现精彩的表达。

制作一个雕塑

“太初有道（Logos）。”圣经约翰福音的开篇部分描述了上帝的话语。根本原则就是上帝的话语。我们所知的语言是人类创造的最伟大的艺术品之一。那么在语言发明之前，人们是如何体验情感、体现世界法则的呢？

阿尔塔米拉洞穴壁画生动地描绘了生物的原始运动。此外，绳文陶器似乎也体现了日常生活中的祈祷。在原始时代，当文化尚存在于情感和日常生活的祈祷中时，自然与人类的对话是以物质形式表达​​的。富永敦也的雕塑可以说描绘了自然与人类之间这种原始关系所诞生的能量对话。

当冨長敦也去意大利学习雕塑时，他对雕塑有了新的思考。意大利雕塑历史悠久，并以其高超的工艺而闻名。然而，它以一种非常不自然的方式存在。追求技术的雕塑，技术就是目标。罗马帝国时期，为塑造强大国王的头像而发展起来的雕刻工艺似乎失去了其目的。

“什么是雕塑？”冨長敦也发现自己更加搞不清楚雕塑到底是什么了。然而，小时候在大自然中玩泥球时，瞬间产生的与物体联系的感觉。一瞬间的感动。冨長觉得，这种与某种意义上的原始材料的关系正是他想要创作雕塑的方式，他开始认真地雕琢石头的能量，并注入自己的感情。

“ Ninguen ”系列捕捉了人体形态。球形的“ Sphere ”系列。然后还有“房子”系列，其中的人存在于家里。每一件作品都仿佛石头的与生俱来的能量被磨砺和塑造。石头对我们说的话语（logos），以及我们对石头说的话语和想法。这种与自然的原始交流在富永敦也 (Atsuya Tominaga) 的雕塑中显而易见。

“太初有道（Logos）。”富永敦也 (Atsuya Tominaga) 的雕塑让我们感受到了我们已经遗忘的前语言词语（logos）。这是我们与生俱来的感觉，我们存在于自然之中。可以说，这种感性通过与石头共存并进行雕刻而被提炼，形成了冨長敦也独特而原始的雕刻表现形式。

 

冨長敦也

1961年出生于大阪。
1984年 金泽美术大学美术系雕刻专业毕业
1986年 金泽美术大学工艺美术研究生院毕业
1988年：大阪中之岛绿道雕塑大赛获奖
1997-98年：受Pola艺术基金会资助，在意大利留学并进行创作。2013年：荣获第25届UBE双年展（山口县）大奖。

主要个展
2008 一穂堂纽约站（美国）
2015 常盘博物馆（山口县）
2017 丰中市文化艺术中心（大阪）
2024 长野县立美术馆艺术实验室

主要活动
2018年“开放工作室74”府中美术馆
2019年“真鹤町石雕节”（神奈川县）
2024年 “博物馆名石制作” 大阪东洋陶瓷博物馆

主要联展
2021“环球博物馆-触摸！触摸的大展”国立民族学博物馆（大阪）
2021 “每个人都需要一块石头”凡吉雕刻花园博物馆（静冈）
2023年《美丽的书：汤川出版的书籍和版画》神奈川县立近代美术馆公藏：长野县立美术馆、神奈川县立近代美术馆、常盘博物馆（山口县）、朝来美术馆（兵库县）、LongHouse Reserve（纽约）

一穂堂主要个展
1994 爱宕山画廊
1997 黒坂画廊一穂堂
2002 銀座一穂堂沙龙