将传统工艺——螺钿升华至数字世界。现代艺术家池田晃将的作品在英国维多利亚与阿尔伯特博物馆展出

自2026年4月30日（周四）起，在伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum, V&A）举办的“Urushi Now: Contemporary Japanese Lacquer”展览中，銀座一穗堂画廊所属的漆艺家池田晃将的作品作为主视觉图进行展示。

本次展览通过日本拥有7000多年历史的漆器材料和技法，展示了21世纪漆艺的多元表现。

池田以其创新性的表达而闻名，他将激光加工、超声波振动等现代科学技术融入到自奈良时代就存在的螺钿装饰技法中。螺钿是将鲍鱼等贝壳的珍珠层粘贴到漆器上的技法。

其中最具特色的是以数字为设计主题的作品，他用全球通用的“数字”符号取代了传统的花鸟风月图案，这种新颖的螺钿技法独具一格。

此外，他将集成电路和像素等元素切割成极小的贝壳碎片并嵌入其中，确立了“数字与自然”、“有机与无机”交织的独一无二的表达方式。

被宗教建筑吸引的少年最终找到了“数字之美”

池田在高中时期，因参与尼泊尔世界遗产修复活动而受到启发，

被巴德岗、吴哥窟、科隆大教堂等世界各地宗教建筑的装饰之美所吸引。

“我触摸着古人亲手创造的装饰，感到震撼。我思考着自己是否也能创造出这种跨越时空的美。”

作为数字时代的一员，他选择的图案是“数字”，象征着“信息时代”。

他将贝壳用激光切割，通过超声波震动打磨成极小的碎片，然后将其作为“数字”或“信号”状的图案排列在漆器上，这成为了他的独特风格。

这是一个在伦敦欣赏日本漆艺当代表现的宝贵机会。如果您在附近，请务必前往参观。

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