松原賢——生命之流“余味悠长的影像”

松原健

松原健——生命之流“余味悠长的影像”

期間：2025年10月9日（星期四）～2025年10月19日（星期日）

会場：銀座一穂堂

和光同時開催（詳細情報は本ページ下部をご覧ください）

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展示会風景

作家コメント

他的老师井上三綱创作了一幅六片屏风，名为“大观亭”（国立近代美术馆）。
我至今还记得第一次接触这部作品时的震撼。
我心里涌起一股感动，仿佛一段早已遗忘的记忆又被唤醒了。
这件平面作品是从他一生的作品《牛群》中提取出来的各种形态的拼贴画，但它让人联想到中国古代的青铜器，并传达出一定的共鸣。
人们意识到一幅画能达到多远。

贤光法师的《徒然草》中写道：“一般来说，钟声应该是黄钟的音调。这是无常之音，是祇园精舍无住寺的声音。”
母亲用低沉的声音唱歌哄婴儿入睡的音调被称为“黄铃音调”。
本来它是雅乐的六种音调之一，而说到颜色，它是亚洲人种的肤色，一种我们已经习惯了甚至忘记了的颜色。
婴儿时期听过的摇篮曲也深深地埋藏在我的记忆中。
这是光纲生前告诉我的故事。
晚钟的声音，就像母亲的催眠曲，想起那声音，我便沉浸在那久远岁月的余音之中。

松原賢

一穂堂コメント

自从林屋清三向我介绍松原健以来，已经过去了11年。
松原賢的作品曾在纽约银座及海外艺术博览会展出。
松原賢的作品描绘了介于抽象和具体之间的自然场景。
本次个展展出的是他作为起点的“声音”系列的三维和二维作品。

2022年，明尼阿波利斯艺术学院举办的“CHAOS”展览以二川白堂的12片屏风吸引了美国民众，展览持续了七个月。
从 10 月 9 日开始，松原賢似乎将接管银座，并与第四大街的和光和第一大街的一穂堂同时开展联合项目。

一穂堂　青野恵子

Artist

展示会作家のご紹介

松原健

传
1948年出生于富山县上市町
1973 独立艺术（东京都美术馆）
1976年师从井上光纲
1977年第一美术展第一美术奖（东京都美术馆）
1987年荣获上野之森博物馆绘画大奖展特别优秀奖（上野之森博物馆）
1990年 “传承下一代的艺术家展”（箱根雕刻之森美术馆）
1991年 “富山艺术'91”（富山县立近代美术馆）
2001
《栃木县20世纪美术Ⅱ：千年之门》（栃木县立美术馆）
2006
「松原賢展」（Espace Bertin Poiret画廊/法国巴黎，TKW20画廊/德国科隆）
2008
松原賢——生命的轮回》（富山县立近代美术馆主办）
2015个展“Kei”（銀座一穂堂）
2016
个展“日本画家松原賢个展-Distillation-”（一穂堂NY）
2019
个展“松原賢-太阳、月亮、天空和海洋”（和光大厅）
一穂堂NY67街开业活动“空海-太阳和月亮-”
费城艺术博物馆的滑动门画“太阳、月亮、天空和海洋”
2020
个展“日月空海”（銀座一穂堂）
2021
个展“松原賢的紫藤画”（銀座一穂堂）
2022
个展“混沌宇宙”（一穂堂NY）屏风“混沌”被明尼阿波利斯艺术学院收藏
此外，他还在全国各地举办过多次个人画展和联展。